Questo primo lavoro in un ciclo di tre sulla vita di san
La vocazione di sanMatteo (italiano Vocazione di san Matteo), è un dipinto di Caravaggio, dipinto tra il e il per la cappella Contarelli della chiesa di Saint-Louis des Français de Rome, dove è stato tenuto dal. Questa tavola fu commissionata dal cardinale francese Matthieu Contarelli realizzato nel per il giovane Caravaggio, che ottiene il suo primo ufficiale di comando.
Matteo è l'unico che è direttamente ispirato da un testo della Scrittura, Mt, di cui l'autore è l'evangelista Matteo stesso:"Gesù vide un uomo, chiamato Matteo, seduto presso la sede del dipartimento fiscale, e gli disse:"Mi segua."Ed egli si alzò e lo seguì."Lei decora il lato sinistro della cappella.
La tabella di San Matteo e l'Angelo si colloca in una posizione di pala centrale, e sulla parete destra della cappella si trova il Martirio di san Matteo. Contarelli, che aveva lasciato istruzioni dettagliate sul modo di comporre la tabella, non vive per il completamento delle opere che aveva ordinato: morì nel. Nella parte destra del tavolo, due personaggi in abiti di tempi biblici. Gesù, che riconosce, in particolare, la sua halo ha il braccio teso e la mano è tesa verso di Matteo. Il suo piede rivolta verso l'esterno del pezzo sembra indicare che egli è già sul punto di lasciare. Vicino è una Pietra che non fa vedere la faccia alla sua schiena, maschera in gran parte con la persona di Gesù. Solo la mano è visibile, che accompagna con discrezione, il gesto di Cristo. L'identificazione accurata di san Matteo è ancora oggetto di alcuni controversia. Matteo sarebbe l'uomo con la barba, seduto al centro della tela, che è l'arte-anche di un dito, e il cui volto è rivolto verso Cristo. Si esprime, pertanto, una certa incredulità e la sua bocca tra-aprire suggerisce che si chiede:"e' davvero mi ha chiamato."Tuttavia, ci sono problemi con questa lettura. È vero che la luce sui mezzi particolarmente bene, ma questa luce è molto di fermare solo a questa figura. Inoltre, è chiaramente stabilito nel contratto ordine che è stato rilasciato per il Caravaggio dal cardinale, che Matteo deve essere verniciato nel processo di conteggio dei soldi. Seguendo questa idea, Matteo sarebbe invece il giovane uomo seduto all'estremità del tavolo, la testa piegata, assorbito dal suo compito.
In effetti, la prima ipotesi suppone che san
Oltre la sua spalla, il vecchio usuraio, i bicchieri in mano (simbolo di avarizia) ricorda anche la tabella Caravaggio titolo di San Matteo e L'Angelo, in cui la figura dell'angelo è qui sostituita da uomo vecchio, la guida Matteo nel suo lavoro.
C'è quindi una sorta di eco di formale: da dove hai trovato l'usuraio, c'è l'angelo, molti anni dopo, che sussurrare all'orecchio di st.
Matteo, la parola di dio. Quindi, per tornare all'uomo, che si trova al centro della tela, il punto, piuttosto, il giovane uomo seduto in fondo, e le sue labbra socchiuse sarebbe da chiedersi il contrario:"Cristo, è davvero questo lo si desidera."La parte in cui tutti i personaggi è scuro: un paio di getti di luce e di colore solo per essere trovato sui vestiti e pochi volti che non sono immerse nella penombra. La luce proviene dalla parte superiore destra della tabella. È posizionato in modo da fare riferimento direttamente alla finestra situato in l'architettura della cappella. Si tratta di una forma in situ, ma anche di una unione tra il luogo fisica e la tela in modo che i due sono uno. Crea un effetto chiaroscurale nella tabella, caratteristico dell'opera di Caravaggio. La composizione è divisa tra la parte della mano sinistra, un gruppo di cinque persone attorno ad un tavolo su cui il denaro del conto (con il libro e il calamaio). sono riccamente vestita in abiti contemporanei a Caravaggio (simili alle composizioni degli Imbroglioni, o L'indovino). I volti esprimono reazioni e sentimenti diversi. Due commercianti, tra cui un vecchio uomo che sono decorate con loro compito. I due uomini al suo diritto di dirigere le loro azioni verso colui che Gesù si riferisce, in segno di incredulità. A seguito di questi gesti a sinistra della tabella, si nota il giovane con la testa china, concentrato, contando i suoi soldi.
Tutto il lavoro è definito come Matteo, il fascio di luce obliqua per la mano di Gesù, stese a lui.
Gli altri due personaggi, a destra, guardando i visitatori, uno di uno sguardo piuttosto beffardo, ma per lo più perplesso, l'altro è affascinato al punto di avere il corpo completamente trasformato per i visitatori, con le gambe a cavalcioni della panca, ignaro di ciò che stava facendo. Nella parte destra della tabella: Gesù e Pietro, in abiti dell'epoca (dando un carattere trans-storica la scena, l'idea della vocazione). L'ingresso di cristo in camera non ha nulla a che abbagliante. È uscito solo delle ombre. Il braccio teso, si protende la sua mano e fece un gesto, che è l'esatto riflesso di quella di Adamo ha ricevuto la vita di Dio nella tabella di Michel-Angelo.
La creazione è esteso in una vocazione.
La figura dell'apostolo Pietro (aggiunto in seguito) simboleggia la presenza della Chiesa, vicino a Cristo e accompagnando il gesto di appello, pur rimanendo in background.
Tuttavia, la tabella mostra una Chiesa che oscura la chiamata anche: di Pietro non si vede il volto, ma solo un posteriore che nasconde una grande parte della persona di Gesù. Pietro è tra lo spettatore e di Cristo."Gesù partì di là, e visto, di sfuggita, un uomo, chiamato Matteo, seduto al suo ufficio di esattore delle tasse.
Egli disse:"seguimi L'uomo si alzò e lo seguì."Intorno a un tavolo, sul quale sono inseriti un calamaio, una borsa e di monete, diversi personaggi sono seduti: a sinistra, un giovane uomo è occupato.
Conta le monete, sotto l'occhio vigile di un uomo più anziano. Gli altri tre personaggi sono seduto, un uomo di mezza età e due giovani, si sono trasferiti operazioni contabili: sono girato a destra, verso un altro gruppo di due uomini in piedi, che erano appena arrivate e che puntare il dito. Ma che significa-si L'ombra di cui essi derivano, gioca gli occhi e le mani non consentono di essere affermativa. Senza dubbio, uno dei due uomini in piedi che porta un discreto alone-edge-è colui che, seduto, sembra essere rivolta a se stesso, mentre il secondo uomo in piedi si riferisce ad una persona che, nel primo piano, sembra essere pronto ad alzarsi.
L'artista sapientemente gioca con il contrasto tra la parte sinistra della tabella, look raffinato, che ricorda le opere profane come La frode o L'indovino, e la parte destra è più sobrio ed essenziale, dove ad evolversi, a piedi nudi, Gesù e san Pietro.
Tutta la composizione è basata su una voluta ambiguità, un gioco di contrasti, dove niente è determinato se questo è, per la sinistra, la condanna implicita nel mondo del denaro e, a destra, la celebrazione dell'istanza evangelica. Nel Xix secolo, il pittore francese Gustave Courbet è ispirata la Vocazione per ottenere Il Dopo-pranzo a Ornans: un tema molto più banale, la composizione, come il lavoro sulla luce e ombra sono basate sul lavoro di Caravaggio.
